Painting in Photoshop

Image

Vi jobber for tiden med Photoshop, og i denne oppgaven skulle vi lære digital painting. Vi har benyttet ulike brushes, og vi jobbet med mange lag for å komme frem til det endelige resultatet. Her lærte vi også hvordan man kan legge inn egne brushes, eller “malerpensler” i paletten vår.

How we did it: 

1. Vi startet med å klargjøre vår palett/tegnebord, med å legge inn bestemte farger og velge malepensler/brushes.

2. Deretter laget vi en basecolour, og jobbet videre med variasjoner i farge/styrke og forsøkte å blende de ulike grunnfargene inn i hverandre.

3. Vi tegnet over den orginale tegningen, ved å streke opp med sort farge over figurene og elementene i tegningen.

4. Ulike brushes ble benyttet i bakgrunnen og figurene, for å få til den bestemte, rustikke looken, og at det skulle se ut som vi hadde malt på et lerret. Vi varierte hele tiden opacity, størrelse på brush og ulike typer brush. Penslene jeg jobbet mest med var Splatter brush og Chalk blender. Vi laget også 3 egne brushes ut i fra 3 ulike bilder (Gjøres slik: Open file, deretter Edit: Define brush preset). Til slutt fadet fargene fint inn i hverandre.

5. Helt til sist la vi inn et “overlay” som ga den visuelle prikken over i´en. Dette var et grayscale bilde av et oljemalt lerret. Bildet fikk dermed en egen texture, en mer ruglete overflate, som gjorde bildet vårt mer realistisk.

Den største utfordringen i oppgaven var å huske på og lage nye layers. Det er veldig kjedelig dersom man gjør feil og må slette mye arbeid for å rette opp. Mange lag gjør det enklere og trekke fra/legge til nye effekter. Det er dessuten viktig å huske på å låse de ulike lagene man ikke jobber med. Det var også en utfordring og få de ulike fargene til å fade inn i hverandre på en best mulig måte, spesielt når det kom til skyggelegging av figurene i tegningen.

 

Neon skilt

Vi fikk i oppgave å lage et skilt/illustrasjon/label i Neon. Jeg valgte å lage et Neonskilt i Broadwaystil. Har benyttet litt ulike teknikker av det vi har lært om i Illustrator, blant annet Mesh-tool i bakgrunnen for å få litt mer liv i skiltet.

Før vi begynte med skiltet, øvde vi oss på NEON-effekt via en turtorial:

 

 

Filmplakat i Art Deco

Vi fikk i oppgave å lage en Art Deco plakat fra en av Quentin Tarantino´s filmer. Jeg har valgt Pulp Fiction. Desigmessig har jeg forsøkt å få til en illustrasjon basert på “Det gylne snitt”, spesielt med tanke på plassering av hovedfiguren foran. Sirklene opp mot høyre hjørne trekker øyet oppover. Jeg har lagt inn en bakgrunnsfigur fra filmen, som er gradert fra lysere gult til mer orange, mot høyre. Fargevalget er gjort med ønske om å skape kontraster og inspirasjonen er hentet fra NITEDALS fyrstikkeske.
Startet med å gjøre om et bilde av Uma Thurman ved å benytte “Image Trace” og gjorde om bildet til Low intencity og 6 farger. Deretter fjernet jeg bakgrunn og mange detaljer i bildet. La deretter over svart farge på flere deler i bildet, for å gjøre det mindre detaljrikt. Jeg fjernet også skygger i ansiktet og øynene, for å skape en mer “mystisk” stil på hovedpersonen. Jeg trakk dessuten hudfargen litt inn, så fargene fra bakgrunnen lyser litt igjennom hovedpersonens profil. Dette syntes jeg lagde en fin effekt, hvor målet var å skape en illusjon om at lyset skinte inn på henne. Oppgaven var både morsom og krevende, og på tross av at jeg kom litt seint igang med arbeidet, er jeg ganske fornøyd med resultatet. Hvis jeg skulle gjort endringer, kunne det kanskje være å fjerne bakgrunnsfiguren og sette inn noe annet som ville gjort plakaten mer Art Deco. For stilmessig er jeg nok ikke helt i tråd med Art Deco, men syntes det var litt vanskelig å vite hva Art Deco egentlig er:-) Skrifttypen jeg har brukt er en Art Deco font som heter LemonDrop.

 

Oppgave i Illustrator

Vår første oppgave i Illustrator var å etterligne et bilde i Art Deco stil. Her fikk vi blant annet trene oss i å “trace” ulike figurer med Pen Tool, og sette inn de ulike delene så det ble likt det opprinnelige bildet. I tillegg lærte vi mye om hvordan bilder som dette er laget i mange ulike layers. Utfordringen var å forstå hvor de ulike lagene skulle ligge. Jeg strevde litt med å tegne rundt bokstavene, og å få til jevne buer, men dette var en veldig god øvelse! En annen utfordring var å få til rett gjennomsiktighet i lyskasterne, og å få til den kornete stilen på hele bildet.  Uansett hva jeg forsøkte, fikk jeg ikke til den rette looken på dette, så det skal jeg jobbe videre med:-)